Nada significa mais, pra nós, Marxistas Comunistas Revolucionários, como símbolo do cinema expressionista, do que o filme POTEMKIM. SM Einsenstein nunca mais foi o mesmo.
Por isso, queremos oferecer aos nossos amigos, leitores, simpatizantes e militantes da causa comunista um verdadeiro catálogo de filmes engajados nessa luta:
Você já viu a série Cem Anos de Solidão? A produção cinematográfica foi dirigida por Rodrigo García (filho de Gabriel García Márquez), Laura Moreno Ortega e Alex García López. O roteiro é uma adaptação do romance do escritor Gabriel García Márquez com o mesmo nome da série; Acrescento que este romance é considerado um dos melhores da história da humanidade. Os roteiristas encarregados de adaptar o romance às telas foram María Camila Arias, Camila Bruges, Albatroz González, Natalia Santa e José Rivera. O elenco de atores, em sua maioria colombianos, apenas as atuações de estrangeiros na novela são realizadas por eles de acordo com sua nacionalidade; por exemplo, o cigano espanhol ou o professor de música italiano da peça. A produção é da destacada produtora colombiana de séries e filmes Dynamo Producciones, que contou com financiamento, colaboração e distribuição da Netflix.
Não se trata apenas de conhecer o conteúdo de um livro em si, a série se transforma em um verdadeiro espetáculo de cores, enredo, paisagens mágicas, história, shows e entretenimento do mais alto calibre. Recomendo mesmo que seja para passar momentos agradáveis em nossas vidas; Sem dúvida é uma série que homenageia o livro de Gabo, aproveitando a diversão de seus capítulos, trazendo consigo as mensagens da moral deixada pela obra escrita, mergulhando nas profundezas da nossa rica cultura caribenha. Só para curtir a vida, é bom ver. Recomendado.
PS: Viva a Colômbia e seu povo, que tem enormes capacidades para se destacar em qualquer circunstância da vida! A Colômbia, pátria fundada pelos nossos antepassados, ainda goza de ser um poderoso império cultural da nossa América Latina e das Caraíbas; Devemos continuar a trabalhar pela unidade num único país, tal como os nossos antepassados nos deixaram.
Festival Internacional de Cinema do Cairo presta homenagem aos palestinos em Gaza
O Festival Internacional de Cinema do Cairo, presidido pelo cineasta egípcio Hussein Fahmy, é um dos mais antigos do mundo árabe e da África. É o único da região árabe e africana inscrito na categoria A da Federação Internacional de Produtores de Cinema.
É também o evento cinematográfico árabe e mundial mais focado no apoio à causa palestina. Embora o Egipto tenha se rendido a Israel em 1979, os intelectuais e cineastas egípcios recusaram unanimemente qualquer normalização com o Estado que continua a ocupar a Palestina e os territórios libaneses e sírios. Há três décadas, o ex-presidente do Festival, o escritor Saad Eddin Wahba, liderou a mobilização de cineastas egípcios contra a normalização do Estado Sionista, ao proibir a participação de filmes israelitas no Festival. O seu sucessor, Hussein Fahmy, foi ainda mais longe ao cancelar completamente a edição anterior em solidariedade com o povo de Gaza, vítima de um genocídio atroz, de crimes de guerra e de crimes contra a humanidade.
Esta edição contou com 190 filmes de 72 países e duas séries de televisão, incluindo 16 exibições no tapete vermelho, 37 estreias mundiais, 8 estreias internacionais e 119 exibições para a região do Médio Oriente e África.
A grande surpresa, que não é exatamente uma surpresa quando conhecemos o lugar que a causa palestina ocupa no coração do povo árabe, foi a excepcional participação do público, que lotou as salas durante as exibições dos filmes palestinos. Um árabe nunca pode esquecer o martírio do povo palestiniano, a limpeza étnica, as repetidas guerras de extermínio que atingiram a Faixa de Gaza, a destruição maciça e sistemática de casas e a fome planeada da população.
Este ano o Festival decidiu retomar a sua actividade para melhor expressar a sua solidariedade para com a Palestina, tornando-se uma plataforma de denúncia do genocídio ao ritmo de uma “dabka”, a dança palestiniana, acompanhada pela famosa canção Ala dini, interpretada por um folclórico grupo de Gaza vestindo o “keffiyeh”, o lenço preto e branco, emblema dos palestinos em luta desde a revolta árabe de 1936-1939. “O sangue que corre em minhas veias é palestino”, diz a letra.
Outro gesto de solidariedade foi a criação de um emblema metálico no formato do mapa histórico da Palestina com as cores da bandeira palestina. O distintivo foi distribuído a todos os participantes do Festival e usado pelo próprio Presidente Hussein Fahmy.
A agressão contra a Síria ainda não tinha começado e o Festival começou a expressar solidariedade com a Palestina e o povo libanês. Seu fechamento foi semelhante. O único segmento musical da cerimónia foi o do grupo “Watan Al Funun” de Gaza com a voz do falecido poeta palestiniano Mahmoud Darwish, recitando versos do seu poema “Nesta terra, a vida vale a pena ser vivida”.
No seu discurso de abertura, Fahmy explicou que a suspensão do festival até 2023 foi um gesto de solidariedade com a causa palestiniana. A decisão de retomar o festival este ano, em 2024, surgiu da mesma vontade de denunciar o genocídio em Gaza. “Durante as minhas visitas a festivais internacionais nos últimos anos percebi que muitos deles, como os Festivais de Berlim e Veneza, tratam de temas políticos e centram-se na Guerra da Ucrânia. No Festival Internacional de Cinema do Cairo também temos o direito de falar sobre as nossas causas e, principalmente, a causa do povo palestino e libanês, atacado de forma selvagem e odiosa pelos soldados israelenses”, disse ele em entrevista.
“Eu não teria decidido organizar o Festival este ano se não tivesse visto que temos o direito de defender as nossas justas causas nacionais através da nossa plataforma, de declarar a nossa solidariedade e de transformá-la numa oportunidade para destacar o sofrimento da Palestina. e o povo libanês”, acrescentou.
Fahmy concluiu destacando que “a arte é capaz de contar histórias de pessoas cujas vidas valem a pena”, agradecendo ao Ministro da Cultura egípcio que esteve presente nos eventos de abertura e encerramento.
“Somos os guardiões do cinema porque é a nossa consciência”, disse o realizador egípcio Yousry Nasrallah, galardoado com o prémio Pirâmide de Ouro por todo o seu trabalho. Apreciando a distinção, Nasrallah destacou que “o cinema egípcio está melhor este ano em termos de receitas e participação em festivais internacionais”, e não saiu sem cumprimentar os seus colegas cineastas palestinianos, “que estão a passar por um duro teste existencial”.
'Sonhos de Passageiros', de Rashid Mashharawi
Para dar uma ideia realista da vida em Gaza antes do último genocídio, os organizadores decidiram exibir “From Ground Zero” durante todo o festival. Esta é uma série de 22 curtas-metragens dedicadas a Gaza e realizadas pelo cineasta palestino Rashid Masharawi. É um lembrete muito útil para ensinar como era a vida em Gaza à luz da guerra genocida contra a população palestiniana desarmada que não relaxou desde 7 de Outubro do ano passado, causando dezenas de milhares de mortes, principalmente mulheres, crianças e idosos. .
A série foi exibida com sucesso à margem do último Festival de Cannes deste ano, apesar do forte clima de repressão e censura imposto pelo lobby sionista na Europa contra qualquer manifestação de solidariedade à causa palestina.
Num outro gesto de apoio a Gaza e ao povo palestiniano, a direcção do festival escolheu a estreia de “Passenger Dreams”, outro filme de Mashharawi, para a cerimónia de abertura. É talvez um dos poucos que aborda a causa palestiniana longe de slogans e operações de guerrilha.
Foi recebido com entusiasmo e entusiasmo, principalmente por ser uma estreia mundial. O filme usa muito simbolismo e acompanha muitas das experiências de Masharawi. É sem dúvida um dos melhores trabalhos que realizou ao longo da sua carreira cinematográfica, que se estende por mais de três décadas.
O filme narra a viagem de Sami, de 12 anos, acompanhado pelo seu tio e primo mais velho, em busca da sua pomba perdida, através de um campo de refugiados na Cisjordânia e de várias cidades palestinas, incluindo Belém, a antiga Jerusalém e Haifa, destacando a difícil vida quotidiana dos palestinianos e o seu impacto na sua personalidade e nas suas relações consigo próprios e com os outros.
A Busca pelas Pombas Perdidas representa a busca da Palestina como pátria e da beleza do povo palestino, apesar da feiúra e da destruição que o rodeia. A determinação do realizador em filmar em Haifa, Belém e na Cidade Velha de Jerusalém, locais que simbolizam a antiga Palestina, expressa o desejo de redescobrir as raízes profundas dos palestinianos e apresentar uma linguagem cinematográfica diferente daquela que prevaleceu até agora no cinema palestiniano. .
Sem dúvida, este filme constitui um salto qualitativo, não só para o seu realizador, mas também para todos os filmes anteriores que abordam a questão palestiniana.
Quem tem direito à liberdade artística no Brasil? Nos ajude a avaliar o cenário respondendo à pesquisaQuem tem acesso à liberdade artística no Brasil? Com apoio do Observatório de Comunicação, Liberdade de Expressão da USP e da Funarte, o Nonada quer ouvir trabalhadores da cultura para entender o cenário atual.
O projeto visa identificar os principais tipos de violência sofridos, bem como existência de notícias falsas e de fatores sociais, de gênero e raça na incidência da perseguição aos artistas. Os resultados serão compilados e divulgados em um ebook.
Se você já sofreu ataques ou foi perseguido por sua atuação como pessoa fazedora de cultura ou não se sente segurança para trabalhar na área, participe! A pesquisa é rápida e a sua participação será muito importante.
Na primeira semana de dezembro estreia no Brasil o filme cubano "Culpables".
Pré-estreia no dia 5 de dezembro - 5°feira 18:45h na UNIPOP (Universidade Popular) Av. L2 norte - Q. 601 - Centro Cultural de Brasília. Entrada e estacionamento gratuitos.
A estreia vai acontecer no III Encontro Anti-imperialista de Solidariedade e Amizade entre os Povos.
Produzido pelo Resumen Latinoamericano com a colaboração do Instituto Cubano de Amizade com os Povos (ICAP), o filme, da jovem diretora Yaimí Ravelo, apresenta em uma hora uma síntese de intervenções de renomados juízes e promotores, além de testemunhas e amigos da Ilha, da Europa e dos Estados Unidos, em audiência realizada em Bruxelas em novembro de 2023.
O filme apresenta uma sugestiva combinação de imagens de declarações e testemunhos nas sessões e da população cubana que sofre todos os dias resistindo às duras consequências da política de asfixia econômica, criminosa e genocida, aplicada pelos governos dos EUA há mais de 60 anos.
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